LEZIONI DI

CANTO MODERNO

Il Cantante deve divenire il pilota delle emozioni altrui, il narratore della favola che la gente vuole ascoltare...Il metodo d'insegnamento del canto utilizzato da Luce in Scena è molto pratico ed efficace, in quanto appositamente concepito per l'impostazione vocale nella musica leggera e nel musical.

PER CANTARE BISOGNA AVERE CUORE CALDO E MENTE FREDDA!

Le lezioni sono individuali. Il modo di lavorare è sempre rivolto al raggiungimento degli obiettivi dell'allievo. Naturalmente, anche se esiste un metodo ben collaudato, questo non significa che tutti lo affronteranno nello stesso modo. Le lezioni sono individuali proprio perché il programma si forma in base alle caratteristiche di base dell'allievo, alla sua predisposizione al canto, alle conoscenze tecniche già in suo possesso, alle sue qualità timbriche e vocali, alle sue aspirazioni, ambizioni e scopi professionali. Chiaramente un dilettante e un professionista hanno capacità e obiettivi diversi, guai a non tenerne conto fin dall'inizio e appiattire il tutto in un insegnamento uguale per tutti.

Lo studio della tecnica vocale ti deve permettere di esprimere al massimo le emozioni, liberando la voce da strutture e blocchi che non permettono di SCEGLIERE e, tramite una respirazione fluida ed un giusto punto di pronuncia, si potrà dire quello che si vuole, come si vuole.

Ognuno porta con sé un grande bagaglio fatto di limiti, paure, inibizioni e schemi che spesso deviano la strada verso il CANTO. Il canto è il mezzo espressivo che più di ogni altro risente dei difetti nell'uso della voce (sia nel senso di un uso eccessivo, quanto di una tecnica non appropriata). Di fondamentale importanza è l'interpretazione: l'espressività non è un talento ma, una caratteristica insita nell’essere umano mentre, la capacità di portarla all’esterno è un lavoro complesso che va curato sotto tutti gli aspetti, a partire dalla voce e le sue qualità, al completo contatto con quello che il proprio corpo ha da dire. Un modo di sentire e comunicare che coinvolge emozionalmente (la platea) sia da un punto di vista puramente estetico che sotto il profilo interpretativo. Il lavoro sull'interpretazione si baserà sulla conoscenza delle esperienze e delle emozioni (un percorso sensoriale alla conoscenza di sé stessi e delle proprie capacità).

Lo scopo del lavoro è quello di tirar fuori da ogni allievo la sua ARTISTICITA' per poterlo quindi formare come ARTISTA e non semplicemente come cantante. Non si dovrebbe mai dimenticare che cantare è un ARTE, e non la riproduzione di note scritte su di un pentagramma; non ci vogliono capacità particolari per questo, se non che una minima conoscenza musicale e un buon orecchio.

ANATOMIA VOCALE

RESPIRAZIONE

TECNICHA ED ESERCIZI

INTERPRETAZIONE

REPERTORIO

IMPROVVISAZIONE